TWICE現象：當代追星文化的多重面貌與情感連結
在當代娛樂產業中，偶像與粉絲之間的互動早已超越了傳統的舞台表演，轉而成為一種全方位的情感連結與文化現象。近期韓國女團TWICE在台灣引發的熱潮，正是這種現象的絕佳體現。從演唱會門票秒殺、成員周子瑜的即時直播互動，到信義區的巨型廣告打卡熱潮，甚至粉絲前往龍山寺祈求搶票順利，這些看似獨立的事件，實則勾勒出當代追星文化的多元面貌與深層情感需求。在這個數位行銷時代，SEM策略已成為娛樂產業不可或缺的推廣工具，幫助藝人更精準地觸及目標受眾。
TWICE高雄演唱會的門票開賣即秒殺，不僅反映了團體在台灣的高人氣，更凸顯了粉絲對於現場體驗的渴望。在數位化時代，現場演唱會反而成為稀缺資源，粉絲們不惜動用各種手段——從信用卡優先購票到祈求神明保佑——只為獲得一席之地。這種現象背後，是粉絲對於「共同體感」的追求：在演唱會現場與偶像、與其他粉絲共同創造的集體記憶，是串流平台無法替代的情感體驗。值得注意的是，許多粉絲是透過搜尋廣告得知演唱會訊息，這顯示了精準投放的重要性。
台北信義區的TWICE巨型廣告，則將追星文化從虛擬與演出場館，延伸至城市公共空間。粉絲們不滿足於在社交媒體上按讚分享，而是親自前往廣告地點打卡，將追星行為實體化、儀式化。這種「朝聖」行為，既是對偶像的支持，也是粉絲自我身份認同的建構過程——透過在特定地標的打卡行為，宣告自己作為「ONCE」（TWICE粉絲名稱）的歸屬感。從行銷角度來看，這類實體廣告的Google商家檔案管理至關重要，能有效提升在地曝光度。
而粉絲前往龍山寺祈求搶票順利，則將追星文化與在地民俗信仰巧妙結合。供桌上擺放的演唱會座位圖與成員小卡，取代了傳統的鮮花素果；擲筊聲中寄託的，是對現代科技（售票系統）無法完全掌控下的焦慮與期盼。這種「神明開外掛」的行為，既幽默又真切地反映了粉絲在搶票大戰中的無助感，也展現了台灣文化中宗教與日常生活的高度融合性——連月老都能被「重新定義」為搶票守護神。在行銷層面，這類現象值得進行關鍵字研究，以了解粉絲行為背後的深層動機。
與此同時，TWICE在日本與冬甩店的聯名合作，則展現了偶像經濟的另一面向。以新專輯《ENEMY》為靈感設計的限定冬甩，將音樂概念轉化為可食用的流行文化符號。這種跨界合作不僅拓展了偶像的商業價值，更讓粉絲能透過消費行為（購買、品嚐特定口味的冬甩）來「內化」偶像的藝術表達。而部分收益捐贈慈善機構的安排，則為追星行為賦予了社會公益的正面意義，符合當代年輕人對「意義消費」的追求。這類合作活動的廣告著陸頁設計往往決定了轉換率的高低。
值得關注的是，TWICE現象並非孤例。同期公布的亞洲明星盛典（AAA）卡司——如IU與朴寶劍將來台出席——預示著韓流在台灣的持續影響力。這些文化現象共同構成了一幅動態圖景：當代追星已從單純的娛樂行為，演變為融合情感需求、身份認同、消費實踐甚至民俗信仰的複雜文化系統。粉絲們在其中既是參與者也是共創者，他們的行為不斷重新定義著「追星」的邊界與可能性。透過廣告報告分析，我們可以更清楚地掌握這些文化現象的商業價值與社會影響。
在這個注意力經濟時代，TWICE及其粉絲共同演繹的，是一場關於歸屬感、自我表達與集體狂歡的當代文化劇碼。從高雄世運主場館到龍山寺的供桌，從信義區的廣告牆到日本的限定冬甩，這些看似分散的點，實則由粉絲的情感與行動串聯成網。而這張網，正悄然重塑著我們對流行文化影響力的理解——它不再只是自上而下的傳播，而是偶像與粉絲、商業與信仰、全球與在地之間持續對話的動態過程。或許，這就是為什麼即使搶不到票，粉絲們仍能從子瑜的直播或一塊限定冬甩中找到慰藉：在追星的宇宙裡，每個微小互動都能成為閃耀的星辰，照亮屬於這個時代的集體情感圖譜。
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