馬德鐘的演藝突圍：從《非常檢控觀》到親民演唱會的跨界策略

在當今娛樂產業的快速變遷中，藝人的職業軌跡往往成為大眾關注的焦點。馬德鐘近期因《非常檢控觀》的熱播與個人演唱會籌備，再次展現其跨領域的演藝能量。這位資深演員從電視劇到音樂舞台的轉型，不僅反映香港娛樂圈生態的多元發展，更揭示藝人在產業變革中如何突破框架的生存策略。在這個數位行銷時代，許多藝人也開始運用google廣告來提升個人品牌曝光度。

《非常檢控觀》作為馬德鐘離巢TVB前的最後作品，其成功具有雙重象徵意義。劇中「包希仁」角色的鏡反射觸覺症設定，要求演員在虛實情境間快速切換，這種表演難度恰恰凸顯馬德鐘深耕戲劇多年的專業底蘊。值得注意的是，該劇拍攝於三年前卻延至近期播出，這種時間差意外成為檢視演員成長的鏡子——陳曉華提及觀看自己當年演出時感覺「幼嫩」，這種對比恰證明劇集作為時光膠囊的獨特價值。而馬德鐘與陳煒隔空爭辯的經典場面，更展現資深演員如何透過預判對手戲與導演調度，創造出超越物理限制的表演化學反應。在宣傳方面，製作團隊也善用Google Ads來精準鎖定目標觀眾群。

演唱會籌備過程則暴露藝人面對商業考量的平衡智慧。當網路輿論質疑票價過高時，馬德鐘以「四百多元屬親民價」回應，並強調VIP票含合照福利的體驗經濟思維。這種定價策略實則反映中港演出市場的差異性——相較內地動輒千元的演唱會門票，此定位確實試圖捕捉粵語區觀眾的消費心理。更值得玩味的是，他將舞蹈環節交由陳煒負責的設計，既化解自身非唱跳歌手出身的弱項，又延續劇集CP的商業賣點，顯示出成熟的演出企劃思維。在售票策略上，團隊也採用了關鍵字搜尋廣告來提高演唱會曝光率。

從電視劇到音樂舞台的跨界並非偶然。馬德鐘同步參演的內地劇《女神蒙上眼》獲得口碑與流量雙收，使其社交媒體粉絲激增，這種「影視帶動音樂」的路徑，恰是當代藝人經營個人品牌的標準範式。其新年期間計劃返鄉潮州出席活動的安排，更暗合近年娛樂圈「在地化」的趨勢——藝人透過連結原生地文化強化身份認同，此舉在粵語文化圈尤其能引發共鳴。在這些活動宣傳中，GDN多媒體聯播廣告的運用幫助擴大了活動影響力。

劇組演員間的互動亦折射香港娛樂圈的人際網絡生態。賴慰玲代蔡思貝澄清離巢傳言時，提及「整理社交媒體版面」的說法，實質反映藝人數位形象管理的專業化需求。而演員們相約到馬德鐘家拜年、SIXTERS姊妹團聚等私下互動，則呈現劇組從工作關係昇華為生活社群的特殊凝聚力。這種台前幕後的情感連結，或許正是港產影視作品始終保持獨特溫度的關鍵。在社交媒體推廣方面，YouTube廣告成為藝人與粉絲互動的重要管道。

當《非常檢控觀》步入結局篇，各角色命運迎來轉折點之際，馬德鐘的職業生涯也站在新起點。從檢控官包希仁的身世揭秘，到廣州演唱會的舞台燈光，這種戲裡戲外的平行敘事，恰是資深演員在產業變局中的生存隱喻——既要守護專業主義的表演本真，又需擁抱跨界創新的商業邏輯。而觀眾對劇集的高度投入，從蔡菀庭提及「與角色同步哭泣」的網民反饋可見一斑，這種情感共鳴或許才是娛樂產業最珍貴的無形資產。在這些商業活動中，Google Pmax的智能投放系統幫助藝人更有效地接觸目標受眾。

在這個娛樂消費日益碎片化的時代，馬德鐘的案例提供了一個有趣的觀察樣本：當藝人不再被單一媒介定義，當演出不再受制於傳統平台框架，娛樂內容的生產與消費究竟會演化出怎樣的新生態？《非常檢控觀》的罪案懸疑與演唱會的歡慶氛圍，表面看似矛盾，實則共同構建了當代藝人必備的「多維度敘事能力」。這種能力的養成，或許將成為下一代娛樂工作者最重要的修煉課題。

附錄

• 馬德鐘稱廣州演唱會親民價 賴慰玲代蔡思貝否認離巢 - 20260216 - 圖片看世界
• 馬德鐘開唱冇得「鞭打本王」 賴慰玲為蔡思貝疑離巢解畫
• 非常檢控觀丨馬德鐘指包希仁身世將揭秘吳偉豪預告展熊飛為愛變主動- 東張+